Le mostre a Milano da vedere a luglio
Luglio è il mese in cui Milano si svuota un poco e le sale espositive si fanno più rarefatte: il momento giusto per attraversarle con calma e lasciarsi attraversare a propria volta.
Tra grandi nomi internazionali e percorsi più raccolti, la città offre un itinerario che spazia dalla monumentalità di Palazzo Reale all’atmosfera sospesa dei chiostri.
Anselm Kiefer – le Alchimiste
Palazzo Reale | Piazza del Duomo, 12
Monumentale, immersiva, quasi iniziatica. La mostra di Anselm Kiefer occupa la Sala delle Cariatidi con oltre quaranta grandi teleri dedicati a figure femminili legate all’alchimia e alla nascita del pensiero scientifico moderno. Le opere dialogano con uno spazio segnato dalla memoria – quello del bombardamento del 1943 – creando un cortocircuito continuo tra distruzione e rigenerazione. Le alchimiste a cui Kiefer rende omaggio sono figure storiche e simboliche, da Caterina Sforza a Maria la Giudea, donne che tra Medioevo e Rinascimento hanno contribuito alla conoscenza attraverso pratiche tra scienza e mistero, spesso rimaste ai margini della narrazione ufficiale.
Andrea Branzi by Tokyo Ito – continuous present
Triennale Milano | Viale Emilio Alemagna, 6
Un dialogo tra due visioni: quella di Andrea Branzi, tra i più influenti designer e teorici italiani del Novecento, e quella di Toyo Ito, architetto giapponese premio Pritzker. Branzi è stato una figura chiave del design radicale dagli anni Sessanta in poi. Toyo Ito, suo amico e collaboratore, costruisce la mostra come un racconto fluido, più esperienza che cronologia. In Triennale si trovano oltre 400 opere tra oggetti, disegni, installazioni e materiali d’archivio che attraversano l’intera ricerca di Branzi. Non è una retrospettiva tradizionale, ma un percorso aperto dove le idee si sovrappongono e dialogano. Il risultato è chiaro: il design non è solo estetica, ma un modo per immaginare il mondo, per cambiarlo.
Benni Bosetto – Rebecca
Pirelli HangarBicocca | via Chiese, 2
Rebecca trasforma lo spazio industriale dell’HangarBicocca in una sorta di casa immaginaria. Entrando, non si trovano opere da guardare in modo tradizionale, ma ambienti, stanze e installazioni che ricreano un luogo intimo, quasi domestico. Il progetto prende spunto dal romanzo Rebecca di Daphne du Maurier: la casa diventa un organismo vivo, carico di memoria e presenze, dove si percepisce qualcosa di invisibile ma costante. L’idea è semplice: invece di correre e consumare immagini, qui si rallenta. La mostra invita a fermarsi, immaginare, stare, trasformando lo spazio in un rifugio personale, lontano dalla velocità quotidiana. Attenzione la mostra chiude il 19 luglio.
Werner Bischof – Point of View
Museo Diocesano | Corso di Porta Ticinese, 95
Un viaggio nel Novecento attraverso lo sguardo di Werner Bischof, uno dei grandi fotografi dell’agenzia Magnum, tra i primi a raccontare il mondo con approccio profondamente umano. La mostra raccoglie fotografie originali e segue i suoi reportage nei diversi continenti: dall’Europa distrutta dopo la Seconda guerra mondiale all’Asia, fino alle Americhe. Non sono immagini spettacolari, ma scene quotidiane (volti, gesti, momenti di vita) raccontate con grande attenzione e rispetto. Bischof non cerca l’effetto, ma la verità: le sue foto sono semplici e molto curate, in bianco e nero, e riescono a trasmettere emozione senza bisogno di spiegazioni.
Depero – Space to Space
Museo Bagatti Valsecchi | via Gesù, 5
Questa mostra mette insieme due mondi molto diversi: da una parte Fortunato Depero, artista futurista del Novecento noto per il suo stile colorato e dinamico; dall’altra il Museo Bagatti Valsecchi, una casa storica dall’atmosfera rinascimentale. Il percorso è costruito inserendo le opere di Depero (arazzi, grafiche, oggetti e progetti) all’interno delle stanze arredate del museo. Questo crea un contrasto immediato: i lavori moderni e sperimentali dialogano con mobili antichi, armature e decorazioni storiche. Proprio da questo incontro nasce il senso della mostra: vedere come immagini e idee del passato possano essere rilette e trasformate nel tempo. È un modo per riflettere su come la memoria, personale e collettiva, si costruisce e si modifica continuamente.
