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Culla della cultura, Milano accoglie a Giugno imperdibili mostre da vedere in cui fotografia, design, moda e pittura diventano protagonisti di un’offerta museale davvero sfaccettata. Dalla Fabbrica del Vapore a Palazzo Reale, passando per uno dei concept store più celebri di Milano, la Galleria di 10 Corso Como, l’occhio avrà la sua parte, alla scoperta di progetti e opere che regalano al capoluogo lombardo uno sguardo inedito sulle diverse forme di espressione che l’arte porta con sé.
Flawless ha selezionato alcune delle più interessanti mostre a Milano da vedere a Giugno: un magnetico percorso in compagnia di grandi nomi del panorama artistico internazionale, da scoprire opera dopo opera.
Yohji Yamamoto. Letter to the Future
Galleria 10 Corso Como | Corso Como, 10
Per la prima volta in Italia, uno speciale progetto espositivo dell’emblematico fashion designer giapponese. Lo spazio espositivo della Galleria di 10 Corso Como, completamente rinnovato, continua la sua programmazione dedicata alla cultura della moda con un progetto speciale dello stilista che ha provocato e ispirato un’estetica e un immaginario distintivi: Yohji Yamamoto. La mostra “Letter to the future”, organizzata da 10 Corso Como e Yamamoto stesso, raccoglie un dialogo tra pezzi iconici della passerella, collezioni recenti e future, in un crescendo sempre più immersivo. Negli spazi della Galleria i capi saranno protagonisti di un flusso dove ogni forma, taglio e geometria trasmette un’idea di futuro e oltre il tempo.
NARI WARD – Ground Break
Pirelli Hangar Bicocca | Via chiese, 2
Nari Ward, artista giamaicano di fama internazionale, ora residente a New York, noto per le sue installazioni realizzate con materiali familiari e quotidiani, allude a diversi aspetti sociali e politici, e affronta temi relativi all’identità, alle questioni razziali, alla giustizia e al consumismo, creando opere d’arte toccanti, in cui si incontrano domande spirituali e concettuali. La mostra “Ground Break” raccoglie per la prima volta una selezione di opere che indaga la ricerca di Nari Ward con esibizioni e i progetti incentrati sulla collaborazione. Con un focus specifico su opere basate sull’idea di tempo, che comprendono video, lavori sonori, sculture performative ed installazioni, la mostra esplora a fondo l’attività trentennale dell’artista, presentando sia opere storiche sia nuove produzioni.
SMALL IS BEAUTIFUL
Fabbrica del Vapore | Via Procaccini, 4
L’arte, anche se in dimensioni molto ridotte, può essere bellissima e pregna di significato, la mostra “Small is beautiful” alla Fabbrica del Vapore ne è un’indiscutibile prova. L’esposizione rappresenta un incredibile viaggio attraverso mondi ridotti ai confini del possibile, forti di una cura maniacale nei dettagli e ricchi di poesia. L’unico vero limite, le piccole dimensioni, si confonde con l’immensa immaginazione degli autori delle opere. La mostra, affermatasi a livello internazionale, rappresenta un unicum nel suo genere e ha come obiettivo quello di far conoscere l’arte in miniatura al grande pubblico, ma anche di stimolare la nascita di una comunità pronta a condividere tutte le dimensioni dell’arte. Da non perdere gli artwork più piccoli al mondo, delle dimensioni di pochi millimetri e anche meno, che richiedono l’utilizzo di potenti lenti d’ingrandimento per essere ben osservate ed apprezzate per un viaggio al di là della realtà, in un universo creato a dimensione di una formica e dove l’unità di misura è veramente, al massimo, la punta di un dito.
DAVID HORVITZ – ABBANDONARE IL LOCALE
Bim | Viale dell’Innovazione, 3
“Abbandonare il locale”, è la prima mostra monografica in Italia dedicata a David Horvitz. All’interno di un ufficio dismesso nell’ambito degli spazi di BiM – ambizioso progetto di rigenerazione urbana nel distretto Bicocca che sta trasformando un iconico edificio progettato da Vittorio Gregotti in una work destination all’avanguardia – sono state selezionate e allestite oltre 20 opere dell’artista americano che ripercorrono quasi 20 anni della sua carriera. Nato a Los Angeles, ironico e poetico, l’arte di Horvitz va dalla fotografia alla performance, dai libri d’artista al suono, dalla gastronomia alla mail art per riflettere sulla distanza tra luoghi, tempi e persone e per testare le possibilità di allentare o annullare qualsiasi distacco. I suoi lavori sono stati esposti nelle più influenti istituzioni internazionali, dal New Museum of Contemporary Art di New York, al Palais de Tokyo di Parigi, e sono oggi presenti in alcune delle più prestigiose collezioni museali, dal LACMA di Los Angeles alla biblioteca del MoMA di New York.
Josep Maynou – SE NON TI PIACE CAMBIALO
Spazio Leonardo | Viale della Liberazione, 16/A
Spazio Leonardo presenta “Se non ti piace cambialo”, la mostra personale dell’artista spagnolo Josep Maynou, che ha prodotto per l’occasione una nuova serie di tappeti realizzati in lana ed abiti riciclati. La collezione di tappeti, chiamata Suits carpets, appartiene ad una più ampia produzione di opere tessili dell’artista realizzate in Marocco, dove Josep ama trascorrere lunghi periodi dal 2014. Qui raccoglie tessuti e vestiti usati dai mercati, dalle strade e dagli amici e li porta nei villaggi di montagna fuori Marrakech, per lavorare con la tecnica tessile Boucherouite a fianco delle donne berbere e degli artigiani locali nelle loro case. In questa collaborazione, l’artista propone immagini e disegni, principalmente riferiti ad icone della cultura pop globale, che vengono poi trasformati e reinterpretati dagli artigiani marocchini nel processo di traduzione dagli schizzi ai tappeti.
The Homemade Creative Experience – THEHMCE
The Homemade Creative Experience, THEHMCE, nasce con l’idea di permettere di avvicinarsi alla pittura in modo rapido e veloce. Poterete vivere una vera e propria esperienza creativa direttamente a casa (o studio o entrambe le cose) di un artista, partecipando a una delle serate a tema a cui sono invitate 10 persone. Scoprirete un luogo particolare, dedicato all’arte, alla socialità e al food, dove dipingere, incontrare gente nuova e gustare un buon aperitivo realizzando il vostro quadro in una sera, basato su temi legati al mondo della consapevolezza, ma non solo. Un’opportunità unica, gestita con un metodo specifico, rodato dopo anni di esperienza nel mondo dell’arte e della consulenza aziendale. La location è segreta: potrete scoprirla solo dopo avere inoltrato la richiesta di partecipazione, sarà sempre e comunque a Milano, su una linea metropolitana e con tanto parcheggio. Chissà dove, magari proprio dietro casa vostra!
